Vaadamata Netflixi kalliskivid, mida peate vaatama

Kõrval Brian Boone/17. aprill 2019 11:21 EDT/Uuendatud: 3. veebruaril 2020 12:58 EDT

Netflix võib tunduda pioneerina ja turuliidrina voogesituse meelelahutuse valdkonnas, kuid see, mida teenus tegelikult tegi, oli ajamasina loomine. Iga päev süütavad kümned miljonid inimesed kogu maailmas oma sülearvuti või nutiteleri, löövad Netflixi üles ... ja varsti on tunnid kadunud pärast seda, kui nad on 11 uue laheda teleriseire episoodi vaadanud või tundide ära heitnud. vaadates samal ajal mitte midagi suurt. Netflix pakub nii palju võimalusi - tuhandeid episoode, filme, imporditud seeriaid ja originaalseid filme -, et sobivaima pildi valimiseks sel hetkel võib olla liiga palju tegelemist.

Muidugi, võite lihtsalt jälgida oma loendit või vaadata vahekaarte 'Mis on uut' või 'Kuumad' või kaevata pisut sügavamale Netflixi arhiividesse, et leida mõnda tõeliselt silmapaistvat, radarivälist filmi, mille on teinud tuttavad näitlejad ja uuenduslikud filmitegijad. Siin on ülevaade parimatest asjadest, mida lisada oma järjekorda järgmisel korral, kui te ei tea, mida Netflixis vaadata.



Polar (2019)

Mis siis kuiJohn Wickolid '80ndate film, mille all peame silmas vägivaldsemat, nihilistlikumat, vägivaldsemalt leotatud ja absoluutselt ebavajalikumat alastust. Kõigil oli kogu seda põnev šokivastane huumor, ja ühtlasi ka vaimse mõju ausat uurimist. vägivaldne elu? See onPolar,bonkersid, segane lugu ühe mehe püüdlustest puhata ja oma pensioni kindlustada. Mads Mikkelsen, põnev taanlasest näitleja, kes on tuntud oma peaosa eest filmi stiilse televersioonigaHannibal,tähed nagu Duncan Vizla, kes on tuntud nagu Must Kaiser - ülitõhus mõrvar, keda tema veidrad ettevõtte ülemused sunnivad 50-aastaselt pensionile minema ja oma kuldseid aastaid nautima. Muidugi plaanib tema ettevõte ta välja maksta, et vältida väljamakse maksmist. Montana armsast kajutist peab Duncan võitlema vägivaldsete rünnakute vastu, tegeledes samal ajal ka PTSD-ga ja looma sõpruse naabriga (Vanessa Hudgensiga) enda deemonitega.

Hoidke pimedust (2018)

Näib, et kõik libahuntide filmi ideed, mida võiks teha, on juba tehtud - Jack Nicholson mängis vana, keskklassi Hunt ja neid on kaks Teismeline hunt filme ja linastunud MTV-sarju noorukite korvpallimängudest. Kudos siis Jeremy Saulnierile ja Macon Blairile, hirmutava, klaustrofoobse trilleri režissöörile ja stsenaristile Roheline tuba, kes taas meeskonnaks Hoidke pimedust, inimese ja hundi mütose sunniviisiline võtmine. Hundiuurija Russell (Jeffrey Wright) suundub Alaska väikelinna, et aidata kohalikel (eesotsas Riley Keough) jahti pidada ja tappa hundid, kes nende arvates on kolme lapse surma taga. Kuid see väike linn ei ole päris see, nagu tundub, kuna mõned elanikud on libahundid; libahundid ei pruugi isegi teada omaenda kalduvusest saada vaimseks, stiilseks järgmise taseme tapmismasinaks. Või teate, võib-olla on see deemon. Kui olete libahuntideks - nagu ka jubedate hundimaskide ja müstiliste kuumaveeallikate jaoks - Hoidke pimedust peaks väga su asi olema.

Ma olen see ilus asi, mis elab majas (2016)

Seal on vana kõnekäänd, mis soovitab kirjanikel 'kirjutada seda, mida nad teavad' ja sisse kirjutada Ma olen see ilus asi, kes elab majas, Iris Blum (Paula Prentiss) tegi seda ilmselt. Nüüdne dementsuse käes vaevlev pensioniealine endine õudusromaanide kirjanik läheb pensionile Ameerika kummituspealinnas Massachusettsis asuvas õudses maamajas, kus asjad, millest ta aastaid kirjutas, tulevad sõna otseses mõttes teda kummitama. Sisse kolib ka sisseelatav õde Lily (Ruth Wilson), kellest saab tema tööandja jaoks esimene reageerija, kes märkab gooulilisi figuure, kasvatab kohast väljas olevaid esemeid - mis võivad olla mustad hallitusseened või mitte, - teie tavalised kummitavad majahirmud. See on vaieldamatult hiilgavam, et Iris kutsub Lilyt ühe oma romaani kangelannaks nimega 'Polly', kes lihtsalt võib põhineda tõelisel, hukule määratud inimesel ... kes teeb ka majas kummitusliku ilme, millest Lily peaks enne kindlasti lahkuma. asjad muutuvad veelgi hullemaks selles sügavalt segavas, alahinnatud õudusfilmis, mille on kirjutanud ja režissöör Osgood Perkins ... Anthony Perkinsi poeg, kes mängis selle filmi vaimset (armu pun) eelkäijat, Psühho.



ARQ (2016)

Muruplatsi päev võib tunduda komöödiana - näiteks Bill Murray karjääri parima etenduse, tüütu kindlustusmüüja Ned Ryersoni ja filmi 'I Got You, Babe' iroonilise kasutamise korral -, kuid see on tegelikult õudusfilm. Tõsiselt: kutt on nii vastik inimene, et universum vandenõuab spontaanselt end vormistada, kleepides ta ajalisse, millest ta ei pääse. See on elav õudusunenägu - déjà vu, kuid psühholoogiliselt laastav. ARQ võtab Muruplatsi päev sest mis see on - puhas terror - ja jookseb sellega. Robbie Amell tähistab maailmamuutva tehnoloogia (muinasjutuline igavene liikumismasin) eest vastutavat inseneri, et vaid leida endale kodu sissetung, mille on põhjustanud pahad duded, kes soovivad seda 'ARQ' oma vahenditega. Kuid see on probleem leiutistega, mis rikuvad ruumi ja aja seadusi: segavad ruumi ja aega. Meie peategelane takerdub ajasilmasse, sundides teda ikka ja jälle oma kohutavat olukorda kogema, näpistades seda niivõrd, kuni ta leiab väljapääsu.

Kustutamine (2018)

Tulnukate sissetungi filmid on kõigist ulme alamžanritest kõige rahvapärasemad ja rahuldustpakkuvamad. Muidugi, nad on etteaimatavad - inimesed kaitsevad Maad alati planeetidevahelise kurjuse eest edukalt - kuid pärast seda, kui publik on plahvatuste ja kakluste sensoorses puhvetis söönud, saavad nad õnneliku ja lootusrikka lõpu. Lisaks sellele, kui Hollywood uue välja kutsub, on seal tavaliselt uus keerd või nurk:Iseseisvuspäev on väga erinev Saabumine, mis on väga erinev Kustumine. Michael Peña, kes on kõige paremini tuntud oma komöödialavastuse eest filmis Sipelgamees filmid, tähed selles surmavalt tõsises filmis - rõhuasetus filmil surmav. Ta mängib Peetrust, inseneri ja filosoofi, kes on inimkonna väheneva identiteedimõtete pärast väga mures futuristlikul, dehumaniseeritud maastikul, ja mis veelgi hullemaks läheb, kui ta unistab võõra inimese tapmisest. Arva ära? Nägemused olid täpsed ja tema mure inimkonna tuleviku üle õigustatud ... lihtsalt mitte viisil, mida ta (või publik) oleks võinud kunagi ette aimata.

iBoy (2017)

Elu eriti räpases ja kuritegelikuga täidetud osas Londonis on Tom (Bill Milner) jaoks häbelik ja kohmetu teismeline, kes soovib lihtsalt oma äri edasi ajada ja võib-olla viia oma asjad sõbraga Lucy (Maisie Williams) järgmisele tasandile . Kui ta läheb naise korterisse koos õppima, võtavad teda vastu pätid (nende identiteedid varjatakse maskidega), kes on just Lucy ja tema venna metsikult ründanud. Tom jookseb minema ja proovib politseid kutsuda, vaid selleks, et pätid tulistaksid teda pähe ja jätaksid ta surnuks. Hea uudis: ta jäi ellu! Halvad uudised: Ta ärkab kaks päeva pärast rünnakut, kui tema telefoni tükid jäid tema tõsiselt kahjustatud kõverisse kinni. Teised head uudised: Nagu mingi Silicon Valley Spider-Man, ühildub ka telefoni arenenud arvutitehnoloogia Tomi ajuga, et anda talle ülivõimed, näiteks võime visualiseerida digitaalseid edastusi ja kuulda telefonikõnesid. Või äkki meie poiss (või iBoy, pigem) on vähem nagu Spider-Man ja rohkem nagu RoboCop, kuna ta kasutab oma uusi oskusi, et tabada pahasid, kes peaaegu tapsid Lucy.



Geraldi mäng (2017)

Põhineb a Stephen King romaan 90ndate algusest, Geraldi mäng algab nagu need lugematud 'erootilised põnevusrühmad', mis asustasid tollel hilisõhtul kaabeltelevisiooni: Abielupaar Gerald (Bruce Greenwood) ja Jessie (Carla Gugino) lähevad seksikale nädalavahetusele metsa kajutisse. Kuid Stephen Kingi loos ei juhtu kunagi kellegagi midagi head või metsas kajutis õudusfilmis. Nad tegelevad mõne järjest tülikuma magamaminekuga, milleks on käerauad, Viagra ja Geraldi tume fantaasia. Mängud lõppevad üsna siis, kui Gerald sureb südamerabandusse, samal ajal kui Jessie jääb voodi alla mansema. Jessie mõistus, kellel on väga vähe lootust põgeneda või päästa, ründab teda, esitades arvukalt hallutsinatsioone, mis tunnevad end tõeliselt ... eriti jubedaid mälestusi, mis on päris. Ühes toas toimub väga vähe filme ja Geraldi mäng enam-vähem teeb, muutes õuduse palju intensiivsemaks ja käegakatsutavaks, luues filmi sündmuste avanedes Jessiega intiimsuse ja emotsionaalselt tugeva ühenduse.

Ratasmees (2017)

Mis siis kui Beebijuht ei olnud heliribadest juhitud tegevuskomöödia ja oli hoopis ettearvamatu, keeruka kujundusega vahepealne põnevusjutt põgenenud autojuhi kohta, kellel on kõigi aegade halvim tööpäev? See on logline Wheelman, mis on ka suurim Jason Stathami film, mida Jason Statham kunagi teinud pole. Frank Grillo (Null tume kolmkümmend) portreteerib nimetamatut, tavaliselt klapitamatut ratturit pangakontrolli skeemis, just vanglast välja ja võlgades Bostoni kuritegevuse perekonnale. Kõik, mis võib valesti minna, teeb seda, kuid see pole sugugi nii naljakas - see on piisavalt stressirohke röövimisega põgeneva autoga sõitmine ja see on roolimehele veelgi närvesöövam, kui ta salapäraste kurjategijate järjekordse bändiga enam-vähem auto alla sõidab. Suur osa toimingust toimub autos ja roolimehe peas, liikudes ühest kõrgsurveolukorrast teise, kuidRatasmees ka uhke üks parimaid 'oh, see on see tüüp!' heidab hiljutise mälu. Alati tähtkujulistest tegelastest näitlejate seas, kes ümardavad filmi (ja tõstavad filmi üles), on Garret Dillahunt (Talvine luu, surnud puu) ja Shea Wigham (Tõeline detektiiv, kiire ja vihane).

alyson hannigan abikaasa

Spektraal (2016)

James Badge Dale (Eric Savin in Iron Man 3) mängib Clyne'i, kes on üks targemaid inimesi maailmas, DARPA teadlane, kes töötab USA sõjaväes relvatehnoloogia väljatöötamiseks, mida saaks kasutada käimasolevas Moldova sõjas Ida-Euroopas. Ta on kutsutud rindele, et uurida kummalisi leide, mille on jäädvustanud üks tema parimatest vidinatest, hüper-spektraalprillid. Näib, et mõned kaitseprille kandvad väed märkasid vabas looduses mingeid kummituslikke, humanoidseid ja läbipaistmatuid tegelasi ... neid, kes kipuvad tapma ükskõik, millega kokku puutuvad kohe. Enne kui sõjavägi saab oma kõrgematele meeskondadele teada anda, peavad nad Clyne'i välja mõtlema, mis see on ja nii läheb ta erilise opside meeskonna ja C.I.A kõrval kõrbe, et metsalist jälitada. operatiivne (Emily Mortimer). See, mis nad leiab, on palju hullem ja keerulisem, kui nad võimalikuks pidasid. Ähvardav sõjafilm, mille elemendid on 9. ringkond ja Kiskja sisse visatud, Spektri on nutikas ja intensiivne film, erinevalt stsenaristi George Nolfi 2011. aasta filmist, alahinnatud ja leidlik Kohanemisbüroo.

Röögatav tiiger, varjatud draakon: saatuse mõõk (2016)

Jah, seal on järg (või vähemalt temaatiliselt sarnane jätk) 2000. aastale Roomav tiiger, varjatud draakon, vaieldamatult suurim võitluskunstide film, mis eales tehtud (ja kindlasti ka kõige ilusam). Ja nagu paljud teised klassikaliste omaduste taaselustamised (Salapärane teadusteater 3000, Queer Eye), see lihtsalt ripub Netflixis. Põhineb lõdvalt samal Wang Dulu raamatusarjal 'Crane-Iron' kui originaal Roomav tiiger, Saatuse mõõk toetub oma eelkäija maagilisele rahvajuttude, mitmetahuliste tegelaste ning visuaalselt uimastatavate maastike ja füüsiliselt võimatute akrobaatiliste võitlusstseenide kombinatsioonile. Michelle Yeoh naaseb, kui te Shu Lien, värskelt pagulusest väljas ja lukustatud olulisesse lahingusse vastase Lääne Lootose klanniga, et kontrollida Rohelise Saatuse mõõka (mis kuulus Li Mu Baile, tema kallilt lahkunud armastusele, mida mängis Chow Yun-fat) sisse Roomav tiiger). Aidates teda tema saatuslikes püüdlustes: kraapiv noor sõjamees nimega Lumevaas (Natasha Liu Bordizzo), salakaval varas Tiefang (Harry Shum, Jr, parim tantsija Nalja cast) ja kamp innukaid võitlejaid-palgata. Režissöör Saatuse mõõk on esimene võitluskunstide koreograaf Woo-Ping Yuen Kihisev tiiger, ja kindlasti toob ta oma võimekuse luua uhkeid ja hüppeliselt tõusevaid õhurünnakute järjestusi.

Lumepuhuja (2013)

Peatage meid, kui olete seda kuulnud: Kapten Ameerika ja iidne jalgsi lähevad 20 aastat pärast maailmalõppu klassisõja sisse sattunud steampunk-rongi. Kuigi see kõlab nagu veider nali - või filmi segadus -, on see tegelikult nii Lumepuhuja, üks originaalsemaid, läbimõeldumaid ja ettearvamatumaid ulmefilme viimasest mälust.

Ilmselt 2014. aastal ei töötanud mõni kliimamuutusi muutuv tehnoloogia, mis vallandas uue jääaja ja tappis peaaegu kogu maakera elu. Inimesed, kes jäävad Snowpierceri pardale, hiiglaslik igiliikuriga masinmootoriga superrong, mille on ehitanud ületamatu leiutaja nimega Wilford (Ed Harris) ja mis ei lõpe kunagi kogu planeedi ringil. 2031. aastaks on pardal töötav ühiskond jagunenud jaburateks - ees olevateks, luksuslikeks autodeks - ja asjatundjateks, kes on sunnitud sööma toidukuubikuid ja elama sabas ebainimlikes tingimustes. Curtisest (Chris Evans), Gillamist (John Hurt) ja Edgarist (Jamie Bell) koosnev rongirühma ansambel juhib mässu, kui rindele, mida juhtis õudne minister Mason (Tilda Swinton), läheb liiga kaugele. Sealt läheb kõik veelgi kaootilisemaks ja kaasakiskuvalt kummalisemaks.

Cargo (2017)

Isegi kõige troopilisemate, proovitud filmidežanrites on alati ruumi uueks keerdkäiguks ja uutele häältele. Võtke Positsioon, mis taaselustab zombie-filmi žanri oma funkdest, lisades inimkonna - irooniliselt piisavalt - uusi mõõtmeid. Režissöörid Yolanda Ramke ja Ben Howling võtsid filmi aluseks 2013. aastal samanimelise filmi. Järgneb mees nimega Andy (Martin Freeman), kes hoiab koos oma naise Kay ja imiku tütre Susiega mõnda aega pärast seda, kui zombi apokalüpsis on ühiskonna ja suurema osa elust hävitanud, end Austraalia sisemuses jõe ääres asuvas paadis .

Andy soovib sõita paadiga ülespoole sõjalise kaitse ohutuse tagamiseks; Susie tahab teha pakkumise. Lõpuks suundub Andy maismaale, kus Rosie on rihmaga selja taha tõrjunud. Tema lugu ristub siis Austraalia põliselaniku Thoomi (Simone Landers )ga, kellel on sarnane, kuid täiesti vastupidine olukord: ta üritab kaitsta oma zombi viirusega nakatunud isa inimeste eest, et tappa kõik zombid. Lõppkokkuvõttes Asend on film tahtmisest mitte ainult ellu jääda, vaid ka lähedasi kaitsta ... olgu need kulud.

Ma olen ema (2019)

See on väga eriline ja haarav ulme alamhulk: filmid inimestest, kes üritavad hoida oma mõistust ja inimlikkust, kuna nad satuvad sisuliselt üksi külmasse, ebamugavasse keskkonda - filmid naguKuu, tulnukas, Logani jooks, ja nüüd Ma olen ema, kirjanik-lavastaja mängufilmidebüüt Grant Sputore. Kosmose või kosmoselaeva asemel on Maa üksildane, lohutu keskkond - apokalüptiline, väljasuremise tasandi sündmus on kogu inimkonna pühkinud. Õnneks hakkab tööle taasasustamise situatsiooniplaan: ema nimega robot aktiveerub turvalises laboris ja tõstab ühe 63 000 inimese embrüost, mille teadlased on eelnevalt külmutanud, kui elu kunagi lakkab eksisteerimast. Ema (hääletajaks Rose Byrne) kasvatab siis oma inimlikku tütart (abistavalt nimega Tütar) läbi meeldiva lapsepõlve ... kuni teismeeas saavad asjad kipitama. Tütar (Clara Ruggard) avastab elava hiire ja küsib, kas tema nelja seina taga on rohkem elu. Siis aga saab ta sealt teada tõesti on see, kui täiskasvanud inimene (Hilary Swank) koputab rajatise uksele. Ma olen ema on lõppkokkuvõttes põnev, jahutav ja isegi veidralt puudutav allegooria lapsevanemaks saamise ja käest laskmise kohta (kuid laborilaste ja robotitega).

Rändav maa (2019)

Rändav maa on üks kõrgeim brutosumma kümnendi filmid ... kuid enamikul Põhja-Ameerika filmifännidest pole arvatavasti aimugi, et see isegi olemas on. See nautis USA-s erakordselt väikest väljalaset, kuid teenis Hiina piletikassas ligi 700 miljonit dollarit - see on üks selle riigi esimesi Hollywoodi stiilis, suure eelarvega, suurtükivägi ulmeepikad. Film põhineb ulmekirjaniku Cixin Liu novellil ja Frant Gwo režissööril ning pakub põnevat lugu tuttavate tegelaskujudega, mis kõik teenivad uudset ja köitvat eeldust. Teadlased avastasid, et päike on muutumas punaseks hiiglaseks, mis tähendab, et see paisub kiirusega, mis sööb Maad 100 aasta pärast ja kogu Päikesesüsteemi 300 aasta jooksul. Maakera valitsused ja teadlased töötavad koos ja loovad lahendused: kogu maailmas on paigaldatud 10 000 hiiglaslikku reaktiivmootorit, mis tõukavad planeedi orbiidilt välja, et alustada väga pikka teekonda uude püsivasse puhkekohta, mis asub rohkem kui nelja valgusaasta kaugusel. Asjad lähevad valesti varakult, kui kosmoselaev Maa satub Jupiteri orbiidile, tõmmates selle lõpliku hävitamiseni, kui mitte mõne kangelase jõupingutuste jaoks, et reaktiivlennukid uuesti tööle saada. Võrreldav Armageddon, The Core, ja Tähtedevaheline, ekslev maa on lõbus ja ligipääsetav sci-fi lõoke.

Kohtumiseni eile (2019)

Filmitegijad saavad kasutada piiramatuid ulmekirjanduse vahendeid ja kujutlusvõimet, et öelda midagi maailma kohta, ja Stefon Bristol uurib mõnda mõjukat teemat koos Kohtumiseni eile, tema täispikk debüüt tema 2017. aasta põhjal lühifilm samanimeline. Bristol ja tema andekad noored cast ’id ühendavad ulmetripid jõhkra sotsiaalse kommentaariga - seekordne reisitrilleri teema on tulevik ja minevik, kuid tõesti oleviku kohta. C. J. (Eden Duncan-Smith) on enneaegne ja kultuurieelselt andekas noor teadlane, kes on koos oma parima sõbra ja kaastöötaja Sebastiani (Dante Crichlow) konstrueerinud algelise, kuid funktsionaalse ajamasina.

Nad tahavad lihtsalt päevaga tagasi minna, et ringi vaadata ja siis tagasi tulla, et mitte minevikku liblikaks muuta ja ajalugu ümber kirjutada. Aga Kohtumiseni eile on asutatud valdavalt Aafrika-Ameerika Brooklyni naabruses Flatbushis ning politsei tulistab C.J vend Calvinit (Astro), kes eksib tema telefonis relva järele. C. J. peab tagasi minemiseks kasutama oma seadet ja püüdma oma venna elu päästa ... kui mitte siis nii silmuste kui ka tüsistuste jaoks, mida ta nii põhjustab kui ka kohtab. Kohtumiseni eile on südantlõhestav, läbimõeldud film, film, mis on pidevalt muutlik ja varjatud suurte teaduslike viidetega ning samuti Jamaica mõjuga, mis tungib Flatbushi kultuuri.

Maailma velg (2019)

Kui Dufferi vennad lihtsalt vihjavad nende omadele Spielbergian mõjutab ja eesmärke Võõrad asjad, siis Maailma velglavastaja McG (kes ka helistas Charlie inglid ja Terminaatori päästmine) lõi häbenemata ja rõõmsameelselt '80ndate stiilis poisteseiklusfilmi. Maailma velg segab E. T.: Maapealsed, gooniad, ja punane Koit samalaadse lõbusate ulmefilmide loomiseks, kus teismelised päästavad päeva.

Lihtne, vastupandamatu eeldus: neli last saabuvad suvelaagrisse ... just selleks ajaks, kui õelad välismaalased tungivad planeedile. Kuna hästi asustatud laager „Maailma ramm” peatselt hüljati, peab see kaltsukas teismeliste rühm, kes mujale ei sobi, kokku tulema ja nurjata, mis maailmalõppu tähendab, ilma täiskasvanuteta või palju muud (aga neil on jalgrattaid - 80ndate filmide lapsed) alati olid jalgrattad).Õuduste taevas nimetab seda kerget ümbersuunamist „ulme-, seiklus-, põnevus- ja koletisfilmide fännide absoluutseks maiuspalaks”.

Apostel (2018)

Miks on perioodi õudusfilmid nii palju hirmsamad kui tänapäeval? Kas sellepärast, et mineviku suhteline teadmatus ja jõhkrus lisab terrori lisaelemendi? Või on pildid viktoriaanlikest londonlastest rõvedates rõivastes, kus elavad sünged riided, olemuselt segavad? Tõenäoliselt on hirmutav ka verejanuliste koletiste, veidrate saarte ja vere kultuste pärast. Õnneks Apostel valdab kõiki neid asju.

Määratud 1905. aastal Apostelpuudutab meest nimega Thomas (Dan Stevens), kes lahkub Londonist saareparadiisi Walesi ranniku lähedal. Seda juhib kultus ja Thomas peab oma õe tagasi viima, grupi poolt saarele viidud ja lunarahaks hoides. Ta poseerib uueks adressaadiks, et saada kultuse liikmete ja nende juhi, prohvet Malcolmi (võluv ja jube Michael Sheen) poolehoiu poole, eesmärgiga oma õde tagasi röövida. Asjad muutuvad Thomase jaoks kohutavalt kleepuvaks, kui ta mõistab, et kultuse õpetused pole täpselt valed. Neid verepurke, mida kõik kannavad, et saarele vereohvreid koguda? Saar vajab seda verd. Kujutage ette, kui Õuduste väike pood hõõrutud Vitstest mees, ainult kümme korda veidram kui mõlemad - see film on Apostel.

Paani labürint (2006)

Alates Guillermo del Toro mõistus ja objektiiv, filmitegija, kes andis maailmale nutikaid ja sageli õudust tekitavaid ulmelisi mõttemaailmasid Põrgupoiss, Crimson Peak, ja Oscari-võitnud Vee kuju, Paani labürint esitleb trippjat, fantastiliselt kaunist maailma, mis on täis võluväel imelikke paiku ja uskumatuid olendeid. Jah, see on muinasjutt, kuid see ilus ja originaalne õudusunenägude kütuseallikas pole kindlasti film lastele. Pärast riigi kodusõda 1944. aastal Hispaanias asutatud Ofelia (Ivana Baquero) laps vajab ja soovib põgeneda fašistliku kasuisa ja haigestunud rase ema reaalsusest.

Haldjastaoline putukas juhatab Ofelia kivilabürinti, kus faun (see on pool mees, pool kitse) ütleb talle, et ta on tegelikult legendide uuestisündinud printsess ja ta peab oma kuningriigi saamiseks täitma rea ​​väljakutseid. See on teie tüüpiline (tähendab veider) tumedat fantaasiatüüpi asju - võtke kärnkonna kõht kätte, leidke pistoda lastesöödava „Pale Mani“ isiklike asjade hulgast jne. Doug Jones, osatäitja, kes on spetsialiseerunud mitte päris inimlike tegelaste kujutamisele (ta oli tundlik merekoletis Venemaal) Vee kuju), osutub karjääri kahel parimal lavastusel unustamatuks ja kummitavaks Paani labürint, mängides nii salapärast fauni kui ka hirmuäratavat Pale Mani.

I (2019)

Läbimõeldud ulmefilmi järgi Mina, inimkond on hukule määratud mitte kunagi oma viise muutma ja mitte liiga kauges tulevikus muutub Maa elamiskõlbmatuks. Õnneks on teadlased leidnud inimkonnale uue kodu Io, mis on üks Jupiteri paljudest kuudest. Teadlane nimega Sam (Margaret Qualley) on üksikud inimesed, kes ei ole veel Io-le rännata jõudnud, ning jäävad sinna vee ja õhu testimiseks, et leida toksilisuse vähenemise märke ning kasvatada mesilasi, keda ta loodetavasti võiks kunagi kasutada tolmeldavad ja aitavad planeedi taimestikku päästa. Aeg hakkab otsa saama ja teatud katastroofilised sündmused viivad Sami teise ellujäänu Micah'iga (Anthony Mackie) süstikuni, mis viib nad kosmosesse.

Mina on täis filosoofilist ja vaimset pinget, kuna need kaks annavad tunnistust sellest, mis võiks olla Maa lõplik väljasurev virisemine, aga ka uutmoodi lootus tulevikuks. Leigh Monson of Sünd.Filmid.Surm. ütleb: 'Kui otsite ulmet, mis avaldab sureva maailma, meie sureva maailma ärevust, siis Mina on hea koht alustamiseks. ”

Frankensteini koletis, Frankenstein (2019)

Olles toonud Netflixile nii palju tähelepanu ja kiitust oma unustamatu esinemise kaudu nagu Sheriff Hopper Võõrad asjad,see pole üllatav, kui David Harbor on voogesitushiiglase juures vaba valitsemisaeg teha mida iganes soovib. Mida ta tahab teha, on näitleja elu käsitlev meta-, ulme- ja õuduslintidega film, koostöö Krolli saadejaArreteeritud arenduskirjanik John Levenstein. Tulemuseks on lühike eriline, mida on natuke raske määratleda.

Frankensteini koletise koletis, Frankenstein põhineb umbes 1970ndate keskpaigas telesaadete jaoks toodetud kahemeheteatri teatriversiooni jaoks Frankenstein. Kõige keerulisem on see, et Harbour mängib oma 'isa', samuti näitlejat, kelle nimi on David Harbor, kuna kaks põlvkonda mängivad korraga nii dr Frankensteini kui ka tema koletu loomingut. Selle austusavalduse nooremast sadamast väljamõeldud vanemale sadamale ümardamiseks on klipid näitlejast teistest vintage-fiktiivsetest lavastustest nagu Nutmise detektiiv ja Näitleja pagasiruumi. Kogu asi lõpetab nii armastuskirja näitlejameisterlikkusele kui ka kogu mängimise mõtte südamliku saatmise, et teeselda elatist.

Jupiter tõusev (2015)

Põhineb programmi originaalsusel ja õnnestumisel Maatriks, Hollywood on Wachowskis sageli andnud tühja tšeki, et teha ükskõik milline visuaalselt pimestav, häbiväärselt tõsiseltvõetav ja täiesti võluv sci-fi film, mida nad valmistasid. Üks neist filmidest: Jupiter tõusev, peaosas Mila Kunis kui Jupiter Jones, vene-ameerika majakoristaja ja amatöör-astronoom. Mitmete sündmuste kaudu, mis hõlmavad muna müümist teleskoobi eest tasumiseks, selgub, et ta on mingi kosmoseprintsess. Abrasaxi klann, silmapaistev galaktiline perekond (eesotsas Eddie Redmaynega, tehes mingisuguse David Bowie mulje) soovib, et ta oleks surnud või lihtsalt kontrolli oma sünniõiguse üle.

Õnneks on ta vankumatu kaitse saanud Caine Wise'ilt (Channing Tatum), kes on pool-inimene / pool-hunt supersõdur. Jupiter tõusev on natuke ülerahvastatud ulmelavastus ja sellel on kõike, alates reaktiivipakettidest kuni hiiglaslike kosmoselaevadeni ja lõpetades käsikäes võitlemisega kuni kutini, kes mängis Ned Starki Troonide mäng (Sean Bean) kui petturitest mesilasmees. 'Kunagi mõelnud Tuhkatriinu, ristiisa, ja Teismeline hunt oleks nagu üks film? ' küsib Stephanie Cooke Rogue portaal. 'Ei? Noh, liiga halb, sest Jupiter tõusev on olemas. '

See tuleb öösel (2017)

See kirjaniku / režissööri Trey Edward Šultsi 2017. aasta indie-õudusfilm on vanamoodne õudusfilm. Muidugi, see kaupleb õudsete koletiste ja hirmutavate kujunditega, kuid see on rohkem selle, et võluda seda, mis vaataja sees juba on: kirjeldamatut hirmu veel ees ootavate asjade ees. See tuleb öösel on asustatud sügaval kaugemas metsamaa piirkonnas, mitte kaua pärast seda, kui epideemia on enamiku inimelude maa peal hävitanud. See on koht, kus väike Pauluse (Joel Edgerton), Sarah (Carmen Ejogo) ja noor Travis (Kelvin Harrison, Jr.) üritavad väikeste varude abil ellu jääda ja loodavad, et nad ei nakatu selle uuega katk.

Kuid siis tuleb oht neid otsida perenaise Willi (Christopher Abbott) näol, kes pole tõenäoliselt see süütu tüüp, kelleks ta arvatakse olevat. Siiski kutsub Sarah Willi ja tema pere oma arvukuse tugevuse teooriasse oma kodukohta, kuid see näib vaid tekitavat suuremat ohtu ... suurem osa sellest on võimatult õudne, varitsedes seal metsas. 'See tegi mind nii pingeliseks, et ma ei saanud kuidagi hingata, rääkimata mõtlemisest,' ütlesLondoni õhtu standardon Charlotte O'Sullivan of See tuleb öösel.

Raev (2019)

Vietnam on koduks a kiiresti arenev filmikultuur ja -tööstus ning põnevusfilm Viha ühendab kaks oma tähte, režissöör Le-Van Kiet ja näitlejanna Veronica Ngo, keda lääne publik tunneb kõige paremini kui püssimeest Paige Tico Tähesõjad: viimane jedi. Sisse Viha(tuntud ka kui Hai Phuong, peale tema tegelaskuju), portreteerib Ngo endist kriminaalset ülemvõimu, kes töötab nüüd Can Tho linnas laenuküünla lihasena, raputades õigusrikkujaid põlveliigese või kahe purustamisega.

See vägivald jõuab koju, kui tema tütar Mai röövitakse ja näiliselt müüakse musta turu orelimüüjatele. Võrdsete osade, raevu, süü ja armastuse poolt ajendatud Ngo viib Ho Chi Minh City seemnekülgedele, et saada oma tütar ühes tükis tagasi.Viha on tihe, sageli hõre sõit, mis sisaldab palju uudseid komplekte, kaunist kinematograafiat ja intensiivset mootorratta tagaajamist.

Eli (2019)

Pidage meeles episoodi 'Bubble Boy' Seinfeld, või 2001. aasta Jake Gyllenhaali film Mullipoiss? Või samamoodi kujutab ette lapse (Charlie Shotwell) elu, kes raskete allergiate tõttu peab igal ajal kandma kaitseülikonda. Erinevalt eelkäijatest Või ei mängi olukorda naerdes. Eli vanemad viivad ta kaugesse, hermeetiliselt suletud meditsiiniasutusse, mida haldab geniaalne dr Horn (Lili Taylor). See on ümberehitatud vana maja ja ka see, et see jääb kummitama, mis on vaid üks probleemidest, millega Eli silmitsi seisab, peale selle, kuidas tema immuunsust tugevdavad hoolitsused on kohutavalt valusad.

Mitu õudset kohtumist kummitustega jätab Eli mõtlema, kas ta peaks nende hoiatusi doktor Horni kohta tähele panema. Haley (Sadie Sink alates Võõrad asjad), Eli paljastab tõe dr Horni kohta ... ja mis juhtus inimestega, kellest said kummitused. 'Olete varem näinud kummitavaid maju ja meditsiinilisi õudusfilme,' ütles John-Michael Bond Päevapunkt, 'aga Või mängib nende konventsioonidega, et koos tuttavate tropidega värskeid hirmutusi välja töötada.

Rattlesnake (2019)

See on vana vestluse alustaja: kas te saaksite miljonäriks, kui see tähendaks, et kuskil keegi äkki suri? Kirjanik-režissöör Zak Hilditchi mõistatus-õudusfilm Rattlesnake võtab selle küsimuse vastu ja muudab selle veelgi ebamugavamaks, asendades vapustava rikkuse lapse eluga ... mis ikkagi maksab võõra vägivaldse surma hinnaga. See on nagu tõeliselt tume, täispikk episood Videviku tsoon.

Läbi laheda Texase kõrbe sõites puhub Katrinal (Carmen Ejogo) rehv välja. Tema noor tütar (Apollonia Pratt) tiirleb ära ja kannatab äärepoolseima asukoha tõttu absoluutselt lootusetu olukorras kõrvitsahammustust. Nagu juhtub, ilmub salapärane naine (Debrianna Mansini) ja tervendab teda võluväel. Kõik Katrina peab vastutasuks mõrvama kellegi - kellegi - seitsme tunni jooksul, vastasel juhul sureb tema tütar.

Seejärel mängib õudus psühholoogilise ja moraalse draamana, kui Katrina üritab välja mõelda, mida teha ja kuidas oma tegevust õigustada. Brandon Zachary / CBR ütleb see Rattlesnake 'on suurepärane näide sellest, kuidas filmi, mille võib kõrvale jätta kui õrna õuduse, saab ehitada tõelise käsitööoskusega, mille tulemuseks on midagi täiesti muljetavaldavat.'

Maavärinalindu (2019)

Mõnikord ei tule hirmutava filmi kõige hirmsamad osad koletistest ega gore'ist, vaid ähvardustest ja hirmust. See ajab täpselt tempot edasi Maavärina lind, põhineb Susanna Jonesi samanimelisel romaanil. Alicia Vikander / Ex Machina naaseb sellise tujuka ja segase kino juurde, mis tegi temast kuulsa, portreteerides Lucyt, Rootsi emigranti, kes on asunud elama 1989. aasta Tokyosse elule, mis on korduv, õrn ja ilmalik kujundus, kuna ta soovib põgeneda ja unustada varasemad traumad . Ta töötab tõlgina, elab üksi, säilitades samal ajal mõned madala sõprussuhted ja mängides keelpillikvartetis tšellot.

Ühel päeval kohtub Lucy Teijiga (Naoki Kobayashi), nuudlipoe töötaja ja püüdliku fotograafiga. Ta võlub teda ja laseb tal temast portreesid teha, kuid just siis, kui tundub, et tema jäine spoon hakkab sulama, katkestab Lucy elu räige ameeriklane Lily (Riley Keough), kes jääb teadmata kadunuks ja arvatakse olevat surnud. Kas salapärane Lucy on vastutav kas teadliku tegevuse kaudu või tema staatuse eest tragöödiamagnetina? Või on ta lihtsalt ebausaldusväärne jutustaja? Gabriel Silver Detroit Metro Times kutsub Maavärina lind 'nauditav neo-noir-film, millel on piisavalt keerdkäike, et mõelda veel kaua pärast lõppu.'

Tüdruk kolmandal korrusel (2019)

Don (WWE maadleja CM Punk) on lihtsalt tavaline tüüp, jurist, kelle elu on tema enda halbade otsuste tõttu teinud paar halba pööret. Otsides uut algust enne, kui tema naine Liz (Trieste Kelly Dunn) sünnitab nende esimese lapse, ostab ta Chicagos äärelinna madala hinnaga maja. Ta kolib kõigepealt sisse, et saaks end selle vana, õudse mõisa renoveerimiseks, mis näib, et see jääb kummitama ... ja mis, nagu tema uued naabrid teda järjekindlalt hoiatavad, kindlasti kummitab.

Millegipärast ei lähe Don tagasi linna tagasi karjuma, kui avastab, et maja veritseb ja väljub selle torudest imelikku valget vedelikku, või kui ta avastab pidevalt inimeste ja loomade surnukehi ning veidraid, kummituslikke koletisi. Justkui kõigest sellest ei piisa, peab ta võitlema flirtse naabriga, kes võib maja õuduste allikast teada saada rohkem, kui laseb. Tüdruk kolmandal korrusel tähistab stsenaristi ja režissööri debüüti veteranide õudusprodutsent Travis Stevens. Muidugi, kummitatud majafilm on hästi reisitud žanr, kuid Stevens kohandab seda valemit piisavalt, et jätta publik aimamiseks, meelelahutuseks ja rahutuks. Simon Abrams saidilt RogerEbert.com ütleb, et film on 'võrgutavate piltide tootmiseks sama masin kui ka nende jultunud sümbolite tõhus dekonstrueerimine'.

Iga kord, kui ma suren (2019)

Jah, see on põnevus metsas järve ääres ja noor inimene sureb filmis väga varakult. Peale selle seadistuse - ja arusaama, et parandamatu mõrvar võib igal ajal streikida -Iga kord, kui ma suren on nii kaugel kui võimalik olla Reedel 13. päeval ja selle ilk. Forlorn Sam (Drew Fonteiro) on endiselt toibumas lapsepõlve tragöödiast, kui ta kaotas õe uppumisega - õnnetuses, milles ta süüdistab ennast. Nüüd parameedik saab ta oma muredest lahti seoses käimasoleva afääriga abielunaise (Melissa Macedo) vastu - st kuni ta mõrvatakse abikaasa käes, naastes sõduri Tyleri (Tyler Dash White).

pildid mustast lesk

Sel ajalIga kord, kui ma suren võtab pöörde. Drewi rahutu teadvus hõljub tema sõprade kehasse, üritades neid hoiatada, et nad võivad surma saada. Filmi tihedalt pakitud 98-minutine mänguaeg ja vähene eelarve teenivad seda hästi, kuna see lõpetab kinos harulduse: pensiivse põnevuse. Andrew Stover / Filmi uurimine kutsub Iga kord, kui ma suren 'kütkestav väike lugu enesekuvandist, müstilise ja õhkõrna puudutusega.'