Reshootid, mis maksavad filmitegijatele tonni raha

Kõrval Julia Bianco JA Jane Harkness/22. mai 2018 kell 8:38 EDT/Uuendatud: 11. detsember 2019 15:06 EDT

Filmi tegemine pole kunagi lihtne. Nädalad, kuud ja isegi aastad veedetakse eelproduktsioonis, kusjuures valimisliikmed, kirjanikud ja režissöörid kirjutavad filmile sageli alla ja lahkuvad sellest enne, kui see isegi filmima hakkab. Kui lavastus on ametlikult alanud, võib asi veelgi keerukamaks muutuda, kuna stuudio nõudmised on mõnikord vastuolus lavastaja visiooni ja sisemise draama või väliste jõududega, mis põhjustavad hullumeelsuse.

Kui see kõik on valmis, on film loodetavasti valmis minema järeltootmisse ja tegema teed teatritesse. Mõnikord osutab redigeerimisprotsess siiski probleeme, mida varem polnud näha, või toob esile probleemid, mis kogu lavastust vaevavad. Kui see juhtub, peavad stuudiod tegema valiku - töötama sellega, mis neil on, või koguma ümberehituste jaoks veelgi rohkem raha.



Ümberkorraldused võivad filmi salvestada, lahendades selle probleemid ja võimaldades sellel saada piletikassa ja / või kriitilise eduga. See ei tööta alati - mõnikord on see lisainvesteering tühja hinnaga ja vaatamata lisatud kuludele klapib film ikkagi. Siin on mõned filmivõte, mis maksavad filmitegijatele tonni raha ... erineva eduga.

Kogu raha maailmas

Kevin Spacey seksuaalse ahistamise skandaal raputas Hollywoodi, aidates ergutada liikumist #MeToo ja tulemuseks on laialdased muutused kogu meelelahutustööstuses. Süüdistused avaldasid Ridley Scotti ajaloolisele draamale eriti avalikku mõju Kogu raha maailmas, mis oli seatud esitama Spaceyt toetavas rollis kui J. Paul Getty.

Skandaali puhkedes oli vaid poolteist kuud enne filmi kavandatud ilmumiskuupäeva. Scott siiski otsustas ikkagi lõigata Spacey välja, asendades ta Christopher Plummeriga. Scott pidi kiirustama Spacey stseenide ümberseadistamist, kus enamasti näitlejat kujutati soolovõtetes või suheldes mõne teise tegelasega.



Väidetavalt maksis kaheksa kuni kümme päeva kestnud ümberehitamine 10 miljonit dollarit. Osaliselt maksis see staar Mark Wahlbergi vaieldamatult suure palga, mis laskis ta kuuma vette pärast seda, kui ilmnes, et ta oli teeninud märkimisväärselt rohkem kui tema kaastäht Michelle Williams. (Wahlberg hiljem annetatud tema sissetulekud aja ülesvõtmise algatusele.)

Arvestades asjaolu, et kolimist tähistati laialdaselt, läks Plummer edasi teenida Oscari nominatsioon omalt poolt näib, et Spacey filmist välja lõikamine oli õige otsus - ehkki ikkagi kulukas. Kogu raha maailmas läks lõpuks siiski piletikassas mõistlikult hästi, teenides küll 55,6 miljonit dollarit kogu maailmas.

Tagasi tulevikku

Tagasi tulevikku frantsiis on klassika ja Michael J. Foxi etendus Marty McFlyna pole midagi ikoonilist - kuid ta polnud see inimene, kes algselt rolli mängis. Selle asemel Eric Stoltz, üles-ja tulija, kes tahaksteenima Kuldgloobuse nominatsioon Maskaastal 1985 võttis rolli.



Pärast paarinädalast filmimist said režissöör Robert Zemeckis ja kirjanik Bob Gale aru, et Stoltzil polnud just seda osa. Ehkki tal läks dramaatilistel hetkedel hästi, ei suutnud ta filmi koomilisi elemente müüa, pannes Zemeckise ja Gale lähenema stuudio juhatajale Sid Sheinbergile ja paluma tal lasta neil Stoltz vallandada ning asendada ta Foxiga, kes polnud varem olnud saadaval tänu tema kohustustele ... Perekondlikud sidemed.

Stoltz sattus mõneks ajaks komplekti ümber kinni, kui Zemeckis sai plaani teda vallandada, meeskond jätkas tulistamist ja näitleja pimedas. Lõppkokkuvõttes lisas käik 3 miljonit dollarit esimese filmi eelarvele, ehkki - midagi Stoltzi vastu - tundub see kindlasti õige otsus. Rebane teenis esimese filmi kuldgloobuse nominatsioon ja frantsiis kogus kokku 957,5 miljonit dollarit kogu maailmas.

Pime torn

Stephen King on piletikassades olnud erinevat edu. Õudusmaestro teosed on inspireerinud tohutuid hitte nagu See, kuid tal on olnud ka mitmeid suuri floppe, sealhulgas 2017. aastaPime torn. Film oli aastakümne pikkuse teekonna tulemus, mille eesmärk oli Kingi eepiline teos suurele ekraanile tuua, kuid nii see oli vaevavad tootmisprobleemid, sealhulgas umbes 6 miljoni dollari väärtuses ümberasumisi.

Paljud probleemid kerkisid üles projekti ebakindla olukorra tõttu. Raamatu pika teekonna tõttu suurele ekraanile olid nii Media Rights Capital (MRC) kui ka Sony Pictures projekti vastu huvi tundnud. Nende kokkuleppe osana anti MRC-le tapmisõigused suunata kõike, mis neile ei meeldinud. Mõne insaiderite sõnul viis see köögis „liiga palju kokkasid”, mis andis projektile meeletu tunde.

Projekti probleeme võis potentsiaalselt ühendada ka direktor Nikolaj Arcel, kellel oli väidetavalt probleeme skaalaga. Pärast pimeekraanide negatiivset ülevaatamist kaalusid ettevõtted kogenuma lavastaja töölevõtmist, kuid kulud olid liiga suured. Selle asemel lükkasid nad ümberehituste jaoks välja.

Lisafotograafia aitas täita tagapõhja, miks Idris Elba Roland Deschainil oli Matthew McConaughey filmis 'Must mees' nii vaieldavad suhted, lisaks uue stseeni lisamiseks filmi süžee paremaks selgitamiseks rohkem pilte ja vähem ekspositsiooni. Kahjuks aga filmi salvestamiseks sellest ei piisanud, mis see oli kriitikute poolt prügikasti ja ei läinud hästi kassas.

Eksortsist: algus

Mõnikord ei tööta filmid lihtsalt välja, hoolimata sellest, kui kõvasti proovite. Tundub, et nii on olnud Eksortsist: algus, 2004. aasta õudusfilm, mis kaotas ühe režissööri, sai filmimise ajal veel ühe surma ja lõpuks see ka oli mille ümberarvestus võib olla miljonite dollarite eest- kõik peavad kassas floppima ja olemakriitikute poolt prügikasti.

Algselt tundusid kõik filmiga kõik hästi, see oli sissejuhatus 1973. aasta õudushitileVaimude väljaajaja. Filmi stsenaariumi kirjutas enimmüüdud autor Caleb Carr ja see maandus Mandžuuria kandidaatJohn Frankenheimer lavastab ja Liam Neeson staariks. Kui Frankenheimer 2002. aasta suvel suri, visati projekt siiski unarusse.

Seejärel ateljee tõi Taksojuht kirjanik Paul Schrader lavastama. Schrader laskis oma uueks täheks Stellan Skarsgårdi ja lõpetas põhifotograafia 2003. aasta veebruaris. Kui Schrader oma esimese lõigu stuudiosse tõi, olid nad väidetavalt õudusest - õuduse puudumisest.

Carr saatis teadaolevalt Schraderile meili, milles ütles, et projekt on päästetav ainult koos „veel 10 miljoni dollari suuruste ümberasumistega”, mis kavandati koos Die Hard 2 režissöör Renny Harlin - kes võttis filmi eest lavastajakrediidi. Pärast kõiki peatusi ja starte Eksortsist: algus päädis kriitilise ja ärilise ebaõnnestumisega, tuues sisse ainult 78 miljonit dollarit kogu maailmas80 miljoni dollarise eelarvega.

Geostorm

Mõnikord on teil Hollywoodis eriti vedanud - ja mõnikord olete Geostorm. Gerard Butleri katastroofi pilt sai kurvaks võimalikult halva õnne korral piletikassas teatritesse löömine vaid mõni päev pärast seda, kui mitu orkaanit laastas Ameerika Ühendriigid - aega, mil film, mis rääkis maailmast hävitavast ilmast, hävitab publikut tõenäoliselt tõenäoliselt.

Probleemid Geostorm algas juba ammu enne seda. Filmil oli suurele ekraanile vaevaline tee, mille ilmumiskuupäeva lükati mitu korda tagasi. Direktor Dean Devlin edastas väidetavalt „eemaldamatu” esimese sisselõike, mille tulemuseks oli pikk tootmisjärgne protsess ja ulatuslikud katseseanssid.

noorim esportlane

Kuid reaktsioon oli endiselt negatiivne, nii et Disney viis megaprodutsendi Jerry Bruckheimeri järele vaatama umbes 15 miljoni dollari suuruseid võtteid, mida juhtisid režissöör Danny Canon ja stsenarist Laeta Kalogridis. Ümbervõtted eemaldasid mõned tegelased, püüdes paremini siduda filmi olemasolevad VFX-järjestused mõistlikul viisil.

Teadaolevalt sai film paremini pärast ümberseadmist, ehkki ikkagi polnud just lemmik koos kriitikutega. Selle teema ühendas tohutu muutus filmi turunduses: esimene treiler peegeldas sombust, eelsalvestamise tooni ja teine ​​näitas filmi uut, lõbusat vibratsiooni. Filmi lõpetades piletikassa vähem kui täheline etendus, tõmbas ta lihtsalt sisse Kodumaine 33,7 miljonit dollarit 120 miljoni dollarise eelarvega. Rahvusvaheliselt läks see siiski palju paremini, teenides täiendavalt 187,9 miljonit dollarit.

õigluse liiga

DC-i katse käivitada laiendatud universum on kohtunud üsna paljude takistustega, sealhulgas negatiivse kriitilise vastuvõtu ja segatud fännide reageerimisega. Üks nende seniseid suurimaid probleeme oli aga ka üks ootamatumaid: Henry Cavilli vuntsid. Aruannete kohaselt, kasvasid näo juuksed, mille Cavill oma rolli eest kasvatas Missioon: võimatu 6 wreaked laastavalt edasi õigluse liiga reshoots, aidates nende maksumust arvestada 25 miljoni dollarini.

Filmi kordusmängud tulenesid peretragöödiast, milles osales režissöör Zack Snyder.Avengers Režissöör Joss Whedon võttis projekti üle ja jälgis ümberstruktureerimist, lisades väidetavalt dialoogi, mis pakuks „sidekoe” Snyderi lavastatud komplektide ühendamiseks. Palju arutelu tekkis küsimus, kuidas korduspildid heli mõjutasid, mõned ütlesid, et nende eesmärk oli muuta film heledamaks.

Ümberkorraldused kestsid peaaegu kaks kuud ja neid täiendasid castingu keerulised ajakavad, sealhulgas Cavilli töö M: I6.Teadaolevalt ei lasknud Paramount Cavillil vuntse raseerida, kui ta pidi naasma, et talle sobivus järele tulla õigluse liiga, nii et vuntsid tuli järeltöötlemisel digitaalselt eemaldada - see oli liigutus tõmbas palju iiri filmi ilmumise ajal Internetist. Ümberkorraldused võisid filmi mõnes mõttes aidata, kuid piletikassas valmistas see siiski pettumust, tõmmates seni DCEU madalaima bruto.

Simpsonite hooaeg 29

Rogue One: Tähesõdade lugu

Lucasfilm nägi oma esimesega suurt edu Tähtede sõdaantoloogia film. Rogue One: Tähesõdade lugu lõpetades kriitikute löögiga, istub 85 protsenti peal Mädanenud tomatid, ja oli ka piletikassa võitja, tõmmates sisse veidi üle miljardi dollari kogu maailmas sealhulgas 532,1 miljonit dollarit kodumaist. Kuid enne seda läks film läbi miljonite dollarite lisatööna, mille üle järelevalvet tegi Michael Clayton režissöör Tony Gilroy.

Gilroy toodi tööle ümberkirjutamise ja reshootide tegemiseks, astudes sisse pärast seda, kui esimese lõigu filmis režissöör Gareth Edwards. Ehkki ümbersõitude kogumaksumus pole teada, on Gilroy üksi ütles, et on teinud rohkem kui viis miljonit dollarit tema töö eest, mis ei arvesta näitlejate, meeskonna, komplektide ja muu lisakulu.

Nagu selgub, võisid ümbertegemised olla vajalikud. Ütles Gilroy et film oli enne tema pardale tulekut „nii palju kohutavas, kohutavas hädas”, kuid lisas, et parandus oli talle kohe selge - lõpp pidi tapma kõik, et ohverdamise teema täielikult maha müüa ja hoida filmi 'puhtus'. Kuigi filmi ümbersõnastatud lõpp oli kindlasti šokeeriv, andis see kindlasti kavandatud efekti.

Soolo: Tähesõdade lugu

Lucasfilm tegi enneolematu käigu 2017. aasta suvel, kui nad otsustas kukkuda Filmi lavastajad Phil Lord ja Christopher Miller Soolo: Tähesõdade lugu, vaid kolm nädalat enne tootmise plaanimist. Paari asendas lõpuks Oscari-võitja Ron Howard, kes võttis selle taas teele saamise üle.

Lord ja Milleri vallandamine tulid väidetavalt loominguliste konfliktide tõttu Lucasfilmiga. Samuti uskusid nad, et neil pole filmi valmimiseks piisavalt aega antud, kuna kahel on tunne, et nad on 'äärmuslike ajakavade piirangute' all ja 'pole kunagi andnud stseenidele piisavalt päevi algusest peale.' Nagu selgub, oli Lucasfilmil palju rohkem aega, mida nad oleks võinud säästa, kuna Howard jälgis kuudepikkuseid ümberehitusi.

Howard väidetavalt reshot umbes 70 protsenti filmist ja öeldakse on eelarvet peaaegu kahekordistanud. Väidetavalt töötasid ümberkorraldused sama stsenaariumi, kuid filmi toon oli selgelt muutunud. Ka nemad kahjuks välja lõigatud plaanitud roll Michael K. Williamsile, kes ei suutnud seda setti tagasi panna ja asendati Paul Bettanyga. Ehkki me ei tea kogu saate sarjalist lugu, näib olevat selge, et Lucasfilm kavatses varjata kõik, mida nad pidid, et saada film sinna, kus nad tahtsid.

Enesetappude meeskond

Veel üks probleemne DCEU projekt, David Ayeri projekt Enesetappude meeskond kriitikute poolt prügikasti, kuid sai siiski piletikassas hästi hakkama, tuues sisse 746,8 miljonit dollarit kogu maailmas. Kuid filmil oli probleemne tee suurele ekraanile, sealhulgas teatatud 22 miljonit dollarit resotsioonidel, mida ajakirjanduses selle vabastamiseni arutati.

Enamik aruandeid käsitleti küsimusi selle kohta, kas ümbersündmustele tehti korraldus lisada filmile huumorit, kestev okas DCEU poolel. Hiljem vaidlustas Ayer selle, öeldes, et ta kasutas uuesti ülesvõtteid, et lisada rohkem toiminguid. 'Kui stuudio armastab teie filmi ja küsib, mida veel soovite, siis otsige!' kirjutas ta Twitteris. Täht Jai Courtney kinnitas seda, öeldes, et originaalsetes stseenides oli palju huumorit.

Ükskõik, mida ümberseadmised lõpuks tegid, tulid nad teadaolevalt pärast tulvil lavastust milles stuudio hinges tugevalt Ayeri kaela, luues neile oma sisselõiked ja testides neid tema vastu. Stuudio- ja lavastajakonfliktid on suure eelarvega filmide tegemisel üha tavalisemad ja Enesetappude meeskond võib olla näide sellest, kuidas need võivad lõpptoodet lõppkokkuvõttes vähendada.

Maailmasõda Z

Brad Pitti omaMaailmasõda Z oli pikk ja looklev tee suurele ekraanile, mis sisaldas ka 40-minutilise filmi uuesti ülesvõtmine ja lõpuks suurendades eelarvet 200 miljoni dollarini. Lavastus oli täis juba enne seda, kuigi meeskond leidis ühel hetkel lauasahtli, mis oli täis ostutellimusi, mille eest polnud kunagi arveldatud ja mis ulatusid miljonitesse dollaritesse, mida keegi ei soovinud maksta.

Asjad läksid veelgi hullemaks, kui stuudios nähti režissööri lõiget, mis näitas selgelt, et filmi lõpp ei õnnestunud. Paramount'i tootmise president Marc Evans ütles, et teadis, et nad peavad filmi uuesti üles vaatama. KadunudFilmi stsenaariumi ümberkirjutamiseks astus Damon Lindelof ja ta mõistis koos Pittiga, et parim viis filmi taas teele jõudmiseks on mõne suurema stseeni kukutamine ja nende ümberjutustamine.

Ehkki Lindelof arvas, et idee Paramountile müüa oleks keeruline, lõpetas ateljee sellega kaasa mineku ja tellis seitse nädalat lisafotograafiat. Lindelofil oli tihe graafik ja ta oli lõpuks ei suuda ülejäänud filmi stsenariseerida, nii et see au läks Drew Goddardile, kes ütlesta oli põnevil, kui nägi, et stuudio võttis aega ja raha, et hankida projekt enne väljapanemist sinna, kus see vajalik pidi olema. See lõpetas Paramount'i maksmise:Maailmasõda Z sisse tõmmatud 540 miljonit dollarit kogu maailmas.

47 Ronin

Keanu Reevesil on olnud piletikassas oma tõusud ja mõõnad, selliste tõusudega nagu Maatriks- ja madalatel nagu 47 Ronin. Märulifilmi eelarvet suurendati 225 miljoni dollarini tänu kopsakatele ümberpaigutustele, mis väidetavalt kaotasid tootmisprotsessi 'õudusunenägu'. (Üldised esindajad on neid kuulujutte eitanud, öeldes, et filmi eelarve ei ületanud esialgset 175 miljoni dollari suurust eelarvet.)

47 Ronin oli kommertsrežissööri Carl Rinschi esimene suur mängufilm - ja väidetavalt sundis ta pea kohale, sundides ateljeed üles astuma. Väidetavalt oli stuudio filmi lõiku üle järelevalvet teinud ja nad otsustasid lõpuks, et kõige rohkem on Reeves tuntud näitleja näitlejana, ei olnud seda piisavalt kajastatud kliimaseates.

See viis ümberehitamiseni, mis keskendusid kogu tegevusele Reevesil - ja sisaldasid väidetavalt ka armastusstseeni, lähivõtteid ja muid ridu. Stuudio üritas kulusid tasakaalustada, vähendades visuaalefektide personali, kuid sellest lõpuks ei piisanud - film oli tohutu kära, tuues sisse just 151,7 miljonit dollarit kogu maailmas ja saamine kriitikute panus.

Õuduste väike pood

1960. aastal väikese eelarvega film Õuduste väike pood ilmus ja 1980ndatel kohandati loo versioon muusikaliks. Lillekaupluse töötaja Seymouri lugu, kes avastas inimese verest maitsva taime ja nimetab seda oma armastushuvi Audrey järgi, Õudusedarendas pärast seda kultuse ja 1986. aastal sai see uusversiooni. Algselt lõpeb 1986. aasta film pidi olema väga sarnane muusikali lõpuga: nende Audrey II taimede kasv levib kogu maailmas ja nad võtavad lõpuks planeedi üle. See lõpp ei läinud filmipublikule siiski nii hästi üle, kes pidasid seda liiga masendavaks.

Selle filmi viimase lõigu pildistamine oli stuudiole maksnud viis miljonit dollarit, mis moodustas viiendiku filmi kogueelarvest. Filmitegijad panid kiiruga kokku uue, õnnelikuma lõpu, milles püsivad nii Seymour kui ka Audrey. Algne lõpp nägi päevavalgust alles 2012. aastal, kui see lisati uude Blu-ray väljaandesse.

Mees, kes tappis Don Quijote

Tootmine Mees, kes tappis Don Quijote lihtsalt võis olla neetud- selle filmi filmimine ja vabastamine võttis ligi 30 aastat. Režissöör Terry Gilliam alustas filmi kallal tööd 1989. aastal, kuid kõigi vajalike vahendite tagamine osutus keeruliseks. Lõpuks, 1998. aastal, leidis Gilliam endale eelarve ja asus koosseisude palkamisega, sealhulgas Johnny Depp, Jean Rochefort ja Vanessa Paradis. Kuid tulistamist vaevasid kohe tõsised probleemid: hävitatud komplektide üleujutamine, pea kohal lendavad reaktiivlennukid rikkusid dialoogi ja Rochefort pääses haiglasse.

Pildistamine lükati edasi, kogu originaalmaterjal oli sisuliselt kasutu ja Gilliam üritas järgnevatel aastatel mitu korda uuesti filmi kallale asuda - kuid tükid lihtsalt ei tulnud kunagi kokku kuni 2018. aastani, mil see tehti täielikult ümberMees, kes tappis Don Quijote lõpuks vabastati, uue juhina juhtisid Adam Driver ja Jonathan Pryce.